Δευτέρα 9 Φεβρουαρίου 2026

Julian Barnes, Αναχωρήσεις, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ


Julian Barnes has, throughout his career, remodelled literary genres, and among the departures of this brief but rewarding book is a final withdrawal from conventional categories of writing. Some of the advance marketing has declared Departure(s) to be “a novel”, but my proof copy has no such subtitle. It isn’t quite a novel, though it does incorporate the vividly conceived germ of a story – “a story within a story” – describing the early affair, and later reconnection, of Stephen and Jean, here imagined as friends whom Barnes first encountered at university. Imagined, or perhaps remembered, for their story is interwoven with details of the author’s life that we know to have happened (“and you can google that, if you wish”, as he remarks). In other sections, Barnes reflects on the trajectory of his life, and the diagnosis and treatment of the rare blood cancer that is likely to end it. Is this autofiction, then? Perhaps, though that doesn’t feel like quite the right term for this polygonal book. The irreverent Jean is sceptical about her friend’s work: “This hybrid stuff you do – I think it’s a mistake. You should do one thing or another”. But Julian, as Barnes calls himself within the framework of this story, is firm: “you are mistaken if you think I don’t know exactly what I’m up to when I write”.

Alongside fiction and memoir, a third component of Departure(s) is something more like philosophy, as Barnes muses on the unreliable functions of memory, the construction of the self, the limits of autonomy. Proust keeps turning up – “there’s been quite a bit of Proust in the book, I realise”. Virginia Woolf, Charles Baudelaire, Théophile Gautier and Gustave Flaubert all have their moment. These disparate elements are bound together by the skilful management of theme and tone. Barnes tells his readers that this will be “my last book”, and he goes on to give his valedictory thoughts on the preoccupations that have dominated much of his recent work – loss, grief, illness. And of course death, which sits as a cold and immovable fact at the heart of all that Barnes writes. His blood cancer, we learn, is incurable but manageable (“sounds like … life, doesn’t it?”), and an awareness of this bleak, though not devastating, reality is diffused throughout the book.

It’s just an anonymous overall presence – not really… 

Πριν από έξι χρόνια, ο Βρετανός συγγραφέας Τζούλιαν Μπαρνς διαγνώστηκε με μια σπάνια μορφή καρκίνου του αίματος. Αλλά αντί να νιώθει θυμό ή φόβο, ο Μπαρνς βίωσε μια παράξενη ηρεμία. Αντιμετώπισε την ασθένεια με αυτό που αποκαλεί «ενδιαφέρον μυθιστοριογράφου».

«Μου αρέσει να μιλάω με γιατρούς, συμβούλους και νοσηλευτές. Σου βυθίζουν τις βελόνες τους στο μπράτσο και σου αφαιρούν δεκάδες αίματος», λέει. «Είναι πολύ ενδιαφέρον. Αν και όπως πολλά πράγματα, γίνεται λίγο κουραστικό την 34η φορά που σου αφαιρούν μισό κιλό αίμα».

Ο καρκίνος σημαίνει ότι ο Μπαρνς, ο οποίος γίνεται 80 ετών στις 19 Ιανουαρίου, θα περάσει το υπόλοιπο της ζωής του λαμβάνοντας χημειοθεραπευτικά φάρμακα. Παρόλα αυτά, λέει, δεν θρηνεί για το γερασμένο και άρρωστο σώμα του.

«Είμαστε αυτά τα πλάσματα που ερχόμαστε σε αυτή τη γη απρόσκλητα, χωρίς να μας συμβουλεύονται, και ζούμε για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα — πολύ περισσότερο από τους προγόνους μας», λέει. «Αλλά επειδή ζούμε περισσότερο, το σώμα μας αρχίζει να αποσυντίθεται στο ιατρικό κόστος».

Το νέο βιβλίο του Barnes, Departure(s) , θα εκδοθεί την επομένη των γενεθλίων του. Εν μέρει αυτοβιογραφικό και εν μέρει μυθιστόρημα, το βιβλίο καταγράφει τη διάγνωση του καρκίνου του Barnes και τις σκέψεις του για τον θάνατο. Κατά κάποιο τρόπο, το Departure(s) συνοδεύει το βιβλίο του 2013, Levels of Life , το οποίο περιγράφει λεπτομερώς τον θάνατο της συζύγου του, Pat Kavanagh, η οποία ήταν επίσης λογοτεχνική του ατζέντισσα. (Η Kavanagh πέθανε το 2008, λίγες εβδομάδες αφότου διαγνώστηκε με έναν σπάνιο, υπερ-επιθετικό όγκο στον εγκέφαλο.)

Παρά τους συχνούς στοχασμούς του για τον θάνατο, ο Μπαρνς λέει ότι είναι «ζωντανός και απολαμβάνει τον εαυτό του». Ξαναπαντρεύτηκε τον Αύγουστο και ανυπομονεί για τα γενέθλιά του και την έκδοση του βιβλίου του, το οποίο, όπως λέει, θα είναι το τελευταίο του.

«Ήταν πολύ περίεργοι πέντε μήνες μέχρι τώρα», λέει. «Δεν θυμάμαι καμία περίοδο μηνών που να έχουν συμβεί τόσα πολλά».

Κύρια σημεία της συνέντευξης

Αναχώρηση(εις), από τον Julian Barnes

Penguin Random House

Στα «υβριδικά» βιβλία του

Συχνά γράφω υβριδικά βιβλία, και το Departure(s) είναι υβριδικό. Δεν είναι ένας όρος που αρέσει στους εκδότες. Τους αρέσει να έχουν κάτι που να λέει «μυθοπλασία» ή «μη μυθοπλασία». ... Αρκετά από [τα βιβλία μου] είναι στην πραγματικότητα υβριδικά, τα οποία συνδυάζουν αυτοβιογραφία, μυθοπλασία, μη μυθοπλασία, κριτική τέχνης, οτιδήποτε σχετίζεται με τον τρόπο που σκέφτομαι για το βιβλίο.

Πάντα ήμουν αρκετά χαλαρός με αυτό, αλλά ενοχλεί μερικούς ανθρώπους, και πράγματι, ο μυθιστορηματικός χαρακτήρας Julian Barnes δέχεται επίθεση σε κάποιο σημείο από έναν από τους συμμετέχοντες σε αυτή την «ερωτική» σχέση, τον οποίο δεν έχει γνωρίσει εδώ και 40 χρόνια περίπου. Και εκείνη λέει: «Δεν μου αρέσει αυτό το υβριδικό πράγμα που κάνεις. Νομίζω ότι πρέπει να μείνεις σε ένα πράγμα ή σε άλλο». Και ήταν αρκετά ευχάριστο που ένας χαρακτήρας με επιπλήττει για το βιβλίο που έγραφα. Το απόλαυσα κάπως. Και θυμώνω μαζί της και της λέω: «Λοιπόν, μπορεί να σου αρέσει ή να μην σου αρέσει ένα από τα βιβλία μου, αλλά θέλω να ξέρεις ότι ξέρω ακριβώς τι κάνω όταν γράφω».

Σκέψεις για τον θάνατο σε καθημερινή βάση

Μιλούσα με έναν φίλο μου που μου είπε: «Α, δεν σκέφτομαι τον θάνατο. Είμαι μόνο 60, θα τον σκεφτώ όταν πλησιάσει η ώρα». Και σκέφτεσαι, λοιπόν, ο θάνατος δεν λειτουργεί με αυτόν τον τρόπο. Ο θάνατος θα μπορούσε να είναι μια μοτοσικλέτα εκτός ελέγχου που έρχεται από μια γωνία και σε βγάζει έξω. Δεν θα έχεις πολύ χρόνο να σκεφτείς σε αυτά τα τρία δευτερόλεπτα πριν σε χτυπήσει. Ένας από τους Γάλλους γκουρού μου είναι ο φιλόσοφος του 17ου αιώνα Μονταίν, και είπε ότι πρέπει να σκεφτόμαστε τον θάνατο σε καθημερινή βάση. Πρέπει να τον κάνουμε οικείο. Αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος να τον αντιμετωπίσουμε. Όχι σαν κάποιο απαίσιο είδος φρικιαστικού σκελετού με ένα δρεπάνι στο χέρι του που έρχεται να μας κόψει. Λέει ότι πρέπει... σχεδόν να τον εξημερώσουμε, να τον τιθασεύσουμε με αυτόν τον τρόπο, και μετά να ελπίζουμε να πεθάνουμε ενώ φυτεύουμε τα λάχανά μας. Αυτή είναι μια υπέροχα σοφή προσέγγιση σε όλα αυτά. Δεν έχω πια λαχανόκηπο. Είχα κι εγώ ένα, και όταν φύτευα λάχανα δεν τα πήγαιναν και πολύ καλά. Αυτό είναι το μόνο ελάττωμα που μπορώ να βρω στην άποψη του Μονταίν για τον θάνατο.

Το πώς περιμένει τον θάνατο της γυναίκας του θα επηρεάσει και τον δικό του

Είχε μια καταστροφική διάγνωση και πέθανε σε 37 ημέρες. Ήταν σαν να σε κατρακυλούσε από το βουνό μια χιονοστιβάδα και κάθε μέρα κάτι χειροτέρευε. Ήταν, κατά πολύ, το πιο φρικτό πράγμα που μου είχε συμβεί στη ζωή μου, και το πιο σκοτεινό. Αυτό που σου στέρησε περισσότερο από κάθε ελπίδα και ισορροπία στην πραγματικότητα. Μου πήρε χρόνια για να το ξεπεράσω, αλλά δεν νομίζω ότι θα θρηνήσω τον χαμό μου με τον ίδιο τρόπο. ...

Θα μπορούσε να πει κανείς ότι μου έδειξε πώς να πεθάνω με χάρη, αλλά και με σεβασμό για τους άλλους ανθρώπους που έρχονταν να τη δουν. Ποτέ δεν θυμώνει. Ποτέ δεν γίνεται τραγική ή αναστατωμένη. Έτσι, κατά κάποιο τρόπο ταιριάζαμε πολύ, επειδή έχω κι εγώ αυτό το είδος ιδιοσυγκρασίας.

Σχετικά με το να βιώνεις αυτοκτονικές σκέψεις

Εάν εσείς ή κάποιος που γνωρίζετε σκέφτεται να αυτοκτονήσει ή βρίσκεται σε κρίση, καλέστε ή στείλτε μήνυμα  στο 988 για να επικοινωνήσετε με τη Γραμμή Ζωής για την Αυτοκτονία και την Κρίση .

Θυμάμαι πολύ καθαρά όταν σκέφτηκα ότι μπορεί να αυτοκτονήσω. Ουκ ολίγες εβδομάδες μετά τον θάνατο της γυναίκας μου και περπατούσα προς το σπίτι και κοίταξα το πεζοδρόμιο στην άλλη πλευρά του δρόμου... και σκέφτηκα, φυσικά και μπορεί να αυτοκτονήσεις, αυτό είναι επιτρεπτό, δεν είναι ασυγκίνητο στην ηθική μου. Είμαι εξαιρετικά δυστυχισμένος. Είμαι στερημένος. Είμαι χαμένος, αν και έχω πολλούς φίλους. Νομίζω ότι είπα, ή ένας φίλος μου είπε - δεν θυμάμαι πώς ήταν - "Δώσε μου δύο χρόνια". Είπα, "Εντάξει, θα κάνω δύο χρόνια."

Αλλά πριν παρέλθει αυτή η διετής περίοδος, ανακάλυψα τον λόγο για τον οποίο δεν μπορούσα να αυτοκτονήσω: Δεν μου επιτρεπόταν να αυτοκτονήσω, και αυτό επειδή ήμουν ο καλύτερος θυμητής της γυναίκας μου. Την γνώριζα και την είχα γιορτάσει, σε όλες τις μορφές της και σε όλη της τη φύση. Και την αγαπούσα βαθιά. Και συνειδητοποίησα ότι αν αυτοκτονούσα, τότε κατά κάποιο τρόπο θα σκότωνα και αυτήν. Θα σκότωνα τις καλύτερες αναμνήσεις της. Θα εξαφανίζονταν από τον κόσμο. Και απλά δεν θα επέτρεπα στον εαυτό μου να το κάνω αυτό. Και σε εκείνο το σημείο απλώς γύρισε το κεφάλι του και ήξερα ότι θα έπρεπε να ζήσω.

Σχετικά με την υποστήριξή του στην υποβοηθούμενη θνησιμότητα 

Νομίζω ότι αν πονάω πολύ, χωρίς καμία πιθανότητα θεραπείας για ασθένεια έχω, και αν δεν απολαμβάνω καμία ευχαρίστηση από τη ζωή, και όπως το βλέπω εγώ, οι άνθρωποι δεν απολαμβάνουν καμία ευχαρίστηση από εμένα και την υπάρξή μου, τότε έχω το απόλυτο ανθρώπινο δικαίωμα. να τερματίσω τη ζωή μου. Δεν θέλω να πάω σε κάποια βιομηχανική περιοχή στην Ελβετία για να κάνω, αυτό ακούγεται αρκετά ζοφερό. Γι' αυτό είμαι ένθερμος υποστηρικτής και υπέρμαχος της υποβοηθούμενης θνησιμότητας στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Σχετικά με την αστάθεια της μνήμης 

Συνήθιζα να πιστεύω — όπως νομίζω ότι πιστεύουν οι περισσότεροι άνθρωποι όταν είναι νέοι — ότι η ανάμνηση ήταν κάτι αρκετά σταθερό, ότι ήταν σαν να σου συνέβαινε κάτι και ήθελε να το θυμηθείς, και έτσι οι έπαιρνες μαζί σου σε μια από αυτές τις μονάδες. που βρίσκονται στις άκρες πολλών κεντρικών δρόμων και έξω από τα κέντρα των πόλεων, και τις αποθήκευσες εκεί. Και μετά, όταν χρειαστούν αυτή την ανάμνηση, πήγαινες εκεί, άνοιγες το κουτί, την έβγαζες έξω, και εκεί ήταν, τόσο αγνή και τόσο αληθινή όσο την έβαζε μέσα. Συνέχισε με αυτή την άποψη για τη μνήμη για αρκετό καιρό μέχρι που συνειδητοποίησα ότι στην πραγματικότητα η μνήμη φθείρεται όπως όλα τα άλλα. Και ότι, στην πραγματικότητα, όσο περισσότερες φορές λες μια ιστορία, όσο περισσότερες φορές την αλλάζει διακριτικά, τόσο περισσότερες φορές κάνεις τον εαυτό σου να βγαίνει από αυτήν λίγο καλύτερα, ή προσθέτει ένα αστείο, και ούτω καθεξής. Έτσι, θα μπορούσες να πεις ότι οι καλύτερες αναμνήσεις σου, αυτές που σου αρέσουν περισσότερο, είναι οι λιγότερο αξιόπιστες αναμνήσεις σου.

Οι Άννα Μπάουμαν και Νίκο Γκονζάλες Γουίσλερ έκαναν την παραγωγή και το μοντάζ αυτής της συνέντευξης για μετάδοση. Οι Μπρίτζετ Μπεντζ, Μόλι Σίβι-Νέσπερ και Μπεθ Νόβεϊ τη διασκεύασαν για το διαδίκτυο.

Τρίτη 3 Φεβρουαρίου 2026

WILLIAM GADDIS, ΑΓΑΠΗ ΧΑΙΝΟΥΣΑ, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΟΤΑΜΟΣ

 

 
Το Αγάπη Χαίνουσα, ο αδόμητος μονόλογος ενός άντρα που διανύει τις τελευταίες μέρες του, μοιάζει να βρίσκεται στον αντίποδα της συγγραφικής ψυχοσύνθεση του Γκάντις, είναι η μινιμαλιστική απάντησή του στο αχανές συσωρευμένο υλικό που προηγήθηκε. Εδώ έχουμε να κάνουμε με έναν αποσκελετωμένο μονόλογο που κόβει τον ομφάλιο λώρο με τον κόσμο εν γένει και περιορίζεται αποκλειστικά στις αρθρωμένες σκέψεις ενός ετοιμοθάνατου άντρα. Δεν αφηγείται κάποια ιστορία, δεν  ενορχηστρώνει κάποια σύγκρουση παρα μόνο εκείνες που λαμβάνουν χώρα στο πολεμικό πεδίο της ψυχής, συγκρούσεις κατά κύριο λόγο μεταξύ του δοθέντος και του επιθυμητού, μεταξύ της τραχιάς υφής των πραγμάτων και του καλλιτεχνικού οράματος που θα μπορούσε να την εξομαλύνει. Οι ελάχιστες αυτοβιογραφικές αναφορές που έχουμε, επιβεβαιώνουν την πλήρη σχεδόν ταύτιση μεταξύ συγγραφέα και αφηγητή, με προεξάρχουσα ανάμεσα τους τη μακροχρόνια εμμονή του αφηγητή με την ιστορία του μηχανικού πιάνου, την οποία κατέγραφε επί σειρά ετών και ο ίδιος ο Γκάντις. Το μηχανικό πιάνο αποτελούσε για εκείνον μία εξέλιξη με σπουδαίο συμβολικό βάρος και η ιστορία του φωταγωγούσε σε μεγάλο βαθμό την άνοδο δυαδικού τρόπου σκέψης και αυτού που ο ίδιος έβλεπε ως καθοριστική μετάβαση από τις καλλιτεχνικές αξίες στις ψυχαγωγικές. Ετσι το βιβλίο συνάδει άψογα με τις ευρύτερες πραγματείες του σχετικά με την αμφισβήτηση της αυθεντικότητας και του κύρους του καλλιτεχνικού έργου και με την παραμορφωτική δύναμη του καπιταλισμού ιδιαίτερα στην πολιτιστική αρένα. Το μηχανικό πιάνο πρόσφερε το πλαίσιο για τις ευρύτερες πιο αφηρημένες εμμονές του, όπως διακηρύσσει ο συγγραφέας (σελ.32): "αυτό είναι το θέμα του έργου μου το κατρακύλισμα των πάντων, του περιεχομένου, της γλώσσας, των αξιών, της τέχνης, αταξία και αποσυγκρότηση όπου κι αν γυρίσεις το βλέμμα τα πάντα βυθισμένα στην εντροπία..." 

Καλό θα ήταν να αφιερώσουμε λίγο χρόνο στην ανάλυση του άκρως περίεργου τίτλου A-ga-pe A-gape, πέντε συλλαβές, δύο γλώσσες και μία οξύμωρη αντιπαράθεση νοημάτων: η πρώτη λέξη προερχόμενη από τα ελληνικά, έχει θρησκευτικό νόημα, όπως μας υπενθυμίζει ο συγγραφέας, αναφέρεται στη φυσική συγχώνευση της δημιουργημένης ζωής στην πλάση τούτη, ένα πλαίσιο αγάπης που την υπερβαίνει, ένας παιάνας για την αγάπη που τη δημιούργησε (σελ.70). Εν τω μεταξύ η δεύτερη λέξη, που εμπεριέχει τη λέξη gap παραπέμπει στην πιο κοινή έννοια του χάσματος, μιας χαίνουσας κατάστασης, μιας διαμελισμένης ολότητας, μιας απομάκρυνσης συνεπώς από τις απαρχές. 

Το Αγάπη Χαίνουσα δεν είναι σε καμιά περίπτωση χαρούμενο βιβλίο και η αλήθεια είναι πως δεν είναι και μυθιστόρημα με την αυστηρή έννοια του όρου. Ένα αυτοβιογραφικό παραλήρημα με προσχηματικό φόντο δεν αρκεί για να χαρακτηριστεί κάτι μυθιστοριογραφία. Ωστόσο αυτό το βιβλίο δεν είναι απλώς το άθροισμα των αφορισμών του συγγραφέα, είναι μία διακήρυξη, ένας μύδρος και επίσης είναι τέχνη.  

Το έργο γράφτηκε το 1998 κατά ανάθεση του Deutschlandradio, ως θεατρικός μονόλογος με τίτλο Torrschlusspanik (φόβος για το κλείσιμο της πόρτας), μεταφράστηκε και μεταδόθηκε στις 3 Μαρτίου 1999, τρεισήμισυ μήνες μετά το θάνατο του συγγραφέα. Με το θάνατό του, ένα ελαφρώς εκτενέστερο χειρόγραφο 84 σελίδων, το οποίο προώριζε για μετα θάνατον έκδοση, στάλθηκε στον ατζέντη του. Έφερε τον ίδιο τίτλο που είχε χρησιμοποιηθεί για την ιστορία της πιανόλας:  Agape Agape. Τα τελευταία λόγια του ως ακρόαμα καθώς και ως ανάγνωσμα δεν μοιάζουν τόσο με επιθανάτιες ρήσεις όσο με μεταθανάτιες, μία φωνή από τον τάφο, δεν μοιάζουν τόσο με θρήνο για τον δικό του εν τέλει θάνατο όσο με μία ειλικρινή έκφραση φόβου για το πού οδηγείται ο κόσμος από την τεχνολογία.

 Ενάντια σε όλες τις απομιμήσεις, τις προσομοιώσεις και τη σπατάλη του κόσμου ο Γκάντις στα τελευταία στάδια της σύνθεσης και παρηγοριά στην εξής σκέψη: πως η ζωή του μυαλού που συμπράττει με άλλα μυαλά, η αδελφική αγάπη που αισθανόνταν στην ανάμνηση ενός φίλου που πλέον δεν ήταν παρών και η συγκρατημένη υπόκλιση στα επιτεύγματα των συγγραφέων του παρελθόντος θα προσέδιδαν στο έργο του μιά μονιμότητα πέρα από τις δικές του, ανθρώπινες σε τελική ανάλυση, δυνάμεις ενδιαφέροντος και επινοητικότητας.

Τετάρτη 28 Ιανουαρίου 2026

ΜΑΡΙΝΑ ΑΓΑΘΑΓΓΕΛΙΔΟΥ, ΡΕΠΕΡΑΖ, ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΑΤΑΚΗ

 


ΚΩΔΙΚΟΣ · 14748
ISBN · 9786180707489
ΤΙΜΗ ΕΚΔΟΤΗ · 10,90€
ΒΑΡΟΣ · 0.238kg
ΣΕΛΙΔΕΣ · 176
ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ · 14x21cm
ΗΜΕΡΟΜΗΝIΑ 1ΗΣ ΠΑΡΟΥΣΑΣ ΕΚΔΟΣΗΣ · Νοεμβριος 2025
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑΣ ΕΚΤΥΠΩΣΗΣ · Νοεμβριος 2025
Διαθεσιμο
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΧΕΙΑ

Βερολίνο, 2015. Ο Πάουλ θέλει να γυρίσει μια ταινία για έναν Σοβιετικό κοσμοναύτη, αλλά τελικά αλλάζει γνώμη. Η Δήμητρα ζει εδώ και κάποια χρόνια στο Βερολίνο, αλλά ακόμα να βρει τον εαυτό της. Ο Καρλ βολοδέρνει στους δρόμους. Η Λανίκα θα προτιμούσε να είναι η Δήμητρα. Η Άλκηστη είναι κλαψιάρα και μισεί τα πρότζεκτ. Ο Αντίλ βλέπει πολλά όνειρα…
Οι ζωές έξι προσώπων διαφορετικής καταγωγής διασταυρώνονται κατά τη διάρκεια της προετοιμασίας και των γυρισμάτων ενός ντοκιμαντέρ με θέμα την ενσωμάτωση των Ανατολικογερμανών στη γερμανική κοινωνία μετά την πτώση του Τείχους. Στο φόντο των έξι εξομολογήσεων παρελαύνει η πολιτική επικαιρότητα: το κύμα των ακροδεξιών διαδηλώσεων στη Γερμανία, ο πόλεμος στη Συρία και η έξαρση του προσφυγικού, η οικονομική κρίση και το δημοψήφισμα στην Ελλάδα.
Άνθρωποι, αντιμέτωποι με τον εαυτό τους και τους άλλους, στο πολλαπλά φορτισμένο και παραδειγματικά πολυπολιτισμικό Βερολίνο.
Μια πολυφωνική, πολυπρισματική αφήγηση, που αποδίδει τα ανθρώπινα αδιέξοδα και την παγκόσμια κατακερματισμένη επικαιρότητα, όπως συναιρείται με το ιστορικό βάθος.

ΑΠΟΣΠΑΣΜΑ ΑΠΟ ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ

ρεπεράζ, το, ουσ. άκλ.: α. (όρος κινη-

ματογρ.) η αναζήτηση και η εύρεση των 

κατάλληλων χώρων για τα γυρίσματα 

μιας ταινίας. β. ο εντοπισμός κάποιου 

πράγματος σε έναν χώρο ύστερα από ΡΕΠΕΡΑΖ

 

Άλκηστη 

19 Μαρτίου 2015

Πίνεις καφέ με μια γυναίκα που δεν τη θυμάσαι. 

Όσο και να στύβεις το μυαλό σου, να σκαλίζεις τις αναμνήσεις σου, αυτή δεν υπάρχει πουθενά. Εξαρχής δεν της το έκρυψες, δεν φάνηκε πάντως αυτό να την πτόησε καθόλου. Μετά το πρώτο της SMS (μα ποιος στέλνει πια SMS;) όπου υποστήριζε ότι είχατε γνωριστεί στο σπίτι της Κάτριν (Κάτριν υπάρχουν πολλές, ποιος σου λέει εσένα ότι εκείνη εννοούσε τη δικιά σου την Κάτριν, θα μπορούσε να είναι και συνωνυμία), ακολούθησαν κι άλλα μηνύματα στο ίδιο στιλ, που σκοπό είχαν να σε πείσουν ότι η πρώτη γνωριμία όντως υπήρξε. Το τελευταίο της επιχείρημα ήταν ότι, τη μέρα που γνωριστήκατε, της ανέφερες πως έμενες κάποτε στην Ελλάδα. Έτσι το είπε, όχι ότι είσαι απ’ την Ελλάδα, αλλά ότι έμενες στην Ελλάδα. Οπότε, προφανώς και κόλλησες με τη διατύπωση και άρχισες ταυτόχρονα ν’ αναρωτιέσαι μπας και είσαι εσύ όντως αυτή που είχε γνωρίσει η Μίνα –τ’ όνομα της γυναίκας είναι Μίνα– στο σπίτι της Κάτριν, της κοινής σας φίλης, και άρα δεν πρόκειται για παρεξήγηση. Μέχρι εκείνη τη στιγμή ούτε που σου περνούσε αυτό απ’ το μυαλό, ότι δηλαδή μπορεί και να μην είναι παρεξήγηση. Σου πρό-τεινε να συναντηθείτε κι εσύ δέχτηκες, επειδή ήθελες να μάθεις τη συνέχεια. 

Η Μίνα φέρνει το κουταλάκι με τη σαντιγί στο στόμα της, το γλείφει καλά, κι ύστερα το βυθίζει στο φλιτζάνι, αρχίζει να ανακατεύει τη ζεστή σοκολάτα της και πιάνει την αφήγηση από εκεί που την άφησε. Κάθεσαι εσύ και την παρατηρείς, ακίνητη σχεδόν, στηρίζοντας το κεφάλι σου στ’ αριστερό σου χέρι. Έχει λεπτούτσικα φρύδια και πολλές μικρές καφέ φακίδες. Σ’ αρέσουν πολύ τα πρόσωπα με φακίδες και είσαι σίγουρη πως, αν είχες δει μια φορά το πρόσωπό της, δηλαδή αν είχαν συμβεί τα πράγματα όπως λέει εκείνη, δεν θα το ξεχνούσες. 

Η αφήγησή της περιστρέφεται γύρω από το πρώην αφεντικό της, που ήταν, λέει, ένα κάθαρμα και μισό και της είχε κάνει τον βίο αβίωτο. Ούτε στην τουαλέτα δεν μπορούσε να πάει με την ησυχία της, καθόταν ο τύπος με το ρολόι στο χέρι και, όταν εκείνη επέστρεφε, της έλεγε: «Τι έκανες, Μίνα, δέκα λεπτά στην τουαλέτα;». Το γουρούνι. Αραδιάζει η Μίνα πολλές θυμωμένες λέξεις στη σειρά, αλλά της βγαίνουν μ’ έναν πολύ μαλακό τρόπο από το στόμα, λες και οι γουλιές της σοκολάτας που πίνει ενώ μιλάει αναμειγνύονται με τις λέξεις της και τις μαλακώνουν. 

Εσύ δεν πολυμιλάς. Ποτέ δεν ξέρεις τι να πεις σε κάτι τέτοιες καταστάσεις, όταν η ίδια η κατάσταση μοιάζει θεμελιωδώς λάθος. Κοιτάζεις μια το πρόσωπο της Μίνας με τις φακίδες και μια τους δυο άντρες που κάθονται σ’ ένα τραπεζάκι παραδίπλα, λοξά απ’ το δικό σας. Τους κοιτάς στα ίσια, αυτοί όμως χαμπάρι δεν παίρνουν, τόσο αφοσιωμένοι είναι στη συζήτησή τους. Η Μίνα τούς έχει γυρισμένη την πλάτη. Πάνω στο τραπέζι τους απλωμένα χαρτιά, στιλό, καφέδες, γυαλιά ηλίου και κάτι που μοιάζει με μαγνητοφωνάκι. Ο ένας απ’ τους δυο, ο πιο φλούφλης, έχει κοκκινίσει κάπως, μπορεί όμως να ’ναι και ιδέα σου, ο άλλος, με το περιποιημένο μούσι και τα σκουλαρίκια, κάνει έντονες χειρονομίες την ώρα που μιλάει, και φαίνεται γενικά να νομίζει ότι είναι ο άρχοντας του σύμπαντος. 

Κι η Μίνα, εν τω μεταξύ, έχει πάρει φόρα. Του-λάχιστον τώρα έχει φύγει απ’ την εταιρεία και βρήκε την ησυχία της, λέει. Στην καινούρια της δουλειά, και στην τουαλέτα μπορεί να πάει σαν άνθρωπος και τα ρεπό της μπορεί να πάρει κανονικά και δεν έχει κανέναν συνέχεια πάνω απ’ το κεφάλι της να της φωνάζει Μίνα το ’να και Μίνα τ’ άλλο. Στρέφεις ξανά το βλέμμα σου στους άντρες. 

«Ποια είναι η αποστολή σου;» σε ρωτάει ξαφνι-

κά η Μίνα, κι εσύ ακουμπάς το βλέμμα σου πάνω της και προσπαθείς να στηριχθείς από κάπου, να στηρίξεις το βλέμμα σου κάπου, γιατί στο μεταξύ σ’ έχει πιάσει μια ζαλάδα, σαν να σου γλιστρά η πραγματικότητα μέσα απ’ τα χέρια. Ναι, αυτό ακριβώς σκέφτεσαι, ότι σου γλιστρά η πραγματικότητα μέσα απ’ τα χέρια. Και αμέσως μετά σκέφτεσαι ότι πάει, το ’χεις χάσει, ότι πρέπει να είσαι τελείως καμένη αφού κάνεις τέτοιες σκέψεις, και τελικά, μέσα στη ζάλη σου, πιάνεσαι απ’ τις φακίδες της, τις διαλέγεις για στήριγμα, παρόλο που ακόμα κι αυτές σου φαίνονται τώρα λιγότερο πραγματικές. 

«Τι εννοείς;» τη ρωτάς.

«Τι σε κινητοποιεί; Δεν έχεις καμιά αποστολή 

στη ζωή σου;» 

Ύστερα, χωρίς να περιμένει την απάντησή σου, αρχίζει να σου διηγείται για τη γυναίκα που άκουσε να λένε γι’ αυτήν στις ειδήσεις, εδώ και τριάντα χρόνια ξεχύνεται στους δρόμους, έχει οργώσει στο μεταξύ όλη τη Γερμανία, και βρίσκει, λέει, τα ακροδεξιά αυτοκόλλητα και τα ξεκολλάει ή, αν δεν ξεκολλάνε, τα ξύνει με τα κλειδιά της μέχρι να φύγουν και να μη μείνει ούτε ίχνος τους. Και τα συνθήματα των ακροδεξιών πηγαίνει και τα βάφει από πάνω με σπρέι. 

«Ένα βράδυ την είδα στον ύπνο μου» λέει η Μίνα, ενώ εσύ ρίχνεις πάλι ένα βλέμμα στους άντρες στο διπλανό τραπέζι, που μοιάζουν τώρα να τσακώνονται, «ήρθε επίσκεψη στο σπίτι μου, χωρίς να την έχω καλέσει, και κάτσαμε στο τραπέζι της κουζίνας και την κέρασα μπίρα». 

Η Μίνα κάνει μια παύση και σε κοιτάζει, σαν να περιμένει να πεις κι εσύ τίποτα, εσύ χαμογελάς, κάτι πας να πεις, αλλά εκείνη πετάγεται πάλι. Ψάχνει, λέει, να βρει την αποστολή της, από καιρό την ψάχνει. Και αν δεν τη βρει, θα αναγκαστεί να φύγει από δω, απ’ αυτή την πόλη, όπου ήρθε πριν από πέντε χρόνια, και να πάει αλλού. Όχι αλλού στη Γερμανία, οι άλλες πόλεις της Γερμανίας παραείναι γερμανικές, δεν θα μπορούσε να ζήσει σε καμιά άλλη γερμανική πόλη, αυτό αποκλείεται. Αλλού, γενικά. 

Τόσες χώρες υπάρχουν. Και την ώρα που το λέει αυτό η Μίνα, ο φλούφλης, που στο μεταξύ έχει σηκωθεί όρθιος, φωνάζει και κουνάει τα χέρια του, και εκεί που τα κουνάει αρπάζει το ποτήρι με το νερό και λούζει τον μουσάτο, που μένει κόκαλο. Το νερό κυλάει απ’ τα μαλλιά στα μάγουλά του και στάζει απ’ τα γένια του. Όλοι γυρνάνε το κεφάλι τους προς το μέρος του βρεγμένου, ο κόσμος στα τραπέζια και οι σερβιτόρες – ακόμα κι η Μίνα, που μέχρι αυτή τη στιγμή φαινόταν πλήρως απορροφημένη από την αφήγησή της, γυρνάει το κεφάλι της προς το μέρος του, και κανένας δεν κοιτάζει τον δράστη, που έχει μαζέψει τα πράγματά του και κατευθύνεται άρον άρον προς την πόρτα. 

Και ξαφνικά πέφτει μια σιωπή μες στο καφέ, λες κι είναι οχτώμισι η ώρα το πρωί κι είσαι σε μια στάση λεωφορείου στο Τσέλεντορφ, όπως τότε που είχες πρωτοέρθει στην πόλη και είχες πάει να κάνεις τη δήλωση κατοικίας, τι κατοικίας δηλαδή, στην άθλια φοιτητική εστία έμενες, αλλά έπρεπε παρ’ όλα αυτά να πας στο δημαρχείο του Τσέλεντορφ να το δηλώσεις, και γύρω ήταν νέκρα και αναρωτιόσουν πού είναι όλοι και πώς και δεν πάει ο κόσμος στις δουλειές του, και μετά κατάλαβες ότι στην περιοχή αυτή μένουν μόνο συνταξιούχοι και εισοδηματίες. 

Ή σαν τη σιγή που πέφτει σε μια αίθουσα κινηματογράφου όπου προβάλλεται κάποιο θρίλερ κι έχει μόλις συμβεί κάτι φρικιαστικό, και είσαι σίγουρη ότι από στιγμή σε στιγμή, στο επόμενο πλάνο ή στο μεθεπόμενο, θα ξανασυμβεί κάτι φρικιαστικό. Και μέσα σ’ αυτή τη σιγή που έχει απλωθεί στο καφέ ακούγεται καθαρά η φωνή του μουσάτου που ψελλίζει: «Ένα χαρτομάντιλο, έχει κανείς ένα χαρτομάντιλο;».